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Augusto Mendes da Silva

O mártir que salvou o Salão Paulista de Belas Artes, das mãos dos medíocres.

Foi celebrada dia 14 de fevereiro às 17:00h, na Igreja Nossa Senhora do Perpétuo Socorro, na rua Honório Libero , 90, Jardim Paulistano , Missa de Trigésimo dia em sufrágio da alma do Augusto Mendes da Silva,  músico, professor de arte, pintor retratista.

Pintou mais de 1000 retratos a óleo e crayon.Embora gostasse de pintar mais a figura humana, pintava também paisagens e natureza morta. Usava com maestria os contrastes  fortes de sobra e luz. Começou sua carreira como ilustrador, trabalhou diversos anos para as editoras Melhoramentos, Nacional e Brasiliense.É autor de todas as capas dos livros de Monteiro  Lobato, enquanto o escritor era vivo.( estão expostas na Biblioteca Infantil Monteiro Lobato.SP) Trabalhou, durante 15 anos , na ilustração do Almanaque Biotônico Fontoura. Alguns dos retratos pintados por este grande mestre da pintura podem ser admirados na Câmara Municipal de São Paulo, Na Galeria dos reitores da USP, no Instituto   da Criança,  Galeria dos Notáveis no Serasa, no Tribunal de Contas do Estado e do Município de São Paulo, na Faculdade de Direito do Largo São Francisco, na Academia Paulista de Letras.

Na década de sessenta, em São Paulo, de cada 10 casas 9 tinham uma obra de Augusto, e para se encomendar um retrato com este artista , havia uma fila de espera de seis meses no mínimo.

Augusto Mendes da Silva, não tinha tempo e nem interesse em se inscrever em Salões de arte. Com a morte de Durval Pereira as alunas desse pintor impressionista campeão de prêmios do Salão Paulista de Belas Artes,  procuraram Augusto, que viu de um dia para o outro seu ateliê repleto de alunos. Aconselhado pelas novas alunas começou   a inscrever quadros no Salão Paulista de Belas Artes em 1978. Pelo regulamento do Salão que foi criado e era regido por uma Lei estadual, os prêmios eram escalonados, seu quadro recebeu a Medalha de Bronze, e  no Salão seguinte a pequena Medalha de Prata. No 50 Salão Paulista de Belas Artes, concorreu com o quadro " Pronta para a Festa", e  conquistou a Medalha de Ouro.Não chegou a receber porque alguém alegou que ele não tinha a Grande Medalha de prata e o prêmio foi mudado. Fizeram um acordo de cavalheiros, que no próximo Salão Paulista ele receberia não a pequena Medalha de Ouro .mas sim a Grande Medalha de Ouro.

O 50 Salão Paulista de Belas Artes foi o ultimo Salão Paulista que seguiu a Lei 978/51.

O 50 Salão Paulista de Belas Artes foi realizado graças ao oferecimento do Salão Nobre da Faculdade São Judas Tadeu , feito pelo seu presidente Dr. Alberto Mesquita de Camargo, e a organização da professora Panajota Vassilopoulos Natal, Coordenadora de Educação Artística das Faculdades São Judas Tadeu .

O Salão Paulista de Belas Artes comemorou o seu Jubileu de Ouro  fora de seu espaço natural,  o  Salão Almeida Jr, na Galeria Prestes Maia  onde muitos artistas plásticos conheceram a glória. Este Salão, vencedor de tão grandes batalhas pelo direito de existir, não conheceu preconceito, apadrinhamento ou qualquer atitude que desmereça a razão de ter nascido.Mesmo com falhas era de se esperar que seus continuadores tentassem melhora-lo e, sob o embalo do mesmo sonho de seus fundadores em 1932, viessem a ama-lo pelos seus percalços, sua luta, seu ilustre passado e pelo seu futuro, quando novos valores ajudarão  a preservar a majestade das coisas eternas.Mas aqueles que tanto proclamavam a democracia  durante o regime militar, ao chegar ao governo esqueceram que democracia se faz com leis justas e obediência a elas por todos inclusive o governo. Com o lema que imperava na Secretaria da Cultura , que era preciso jogar a maquina velha fora , colocando  em seu  lugar a maquina nova . O  presidente da Comissão de Artes plásticas  da Secretaria de Estado da Cultura Marcelo Nitchet marido de Carmela Gros,  ignorando que o Salão Paulista de Belas Artes era regido por uma lei em vigor , declarou que com uma penada o Secretario da Cultura, na época Fernando de Morais ( mais interessado em escrever o livro " Chatô"  ) acabaria com o Salão. E foi justamente o que aconteceu, durante 11 anos o Salão Paulista de Belas artes não se realizou.

Passaram-se 11 anos, e quando a Secretaria de Estado da Cultura resolveu realizar o 51 Salão Paulista de Belas Artes continuou ignorando que havia uma lei em vigor que precisava ser obedecida.

O primeiro equivoco do 51 Salão Paulista de Belas Artes , foi ter como presidente da Comissão Organizadora uma senhora de 83 anos e nenhuma experiência em organização de um salão de arte da magnitude do Salão Paulista de Belas Artes. Os outros erros foram a desobediencia ha vários artigos da Lei 978/51, que estava precisando ser atualizada. Segundo a Lei 978/51 a comissão organizadora não podia  ter funcionários da Secretaria da Cultura  fazendo parte dela.

No 51 Salão Paulista de Belas Artes 3 dos 5 membros eram funcionários da Secretaria da Cultura Radha Abramo, Silvia Alice Antibas e Regianer Catânia Laurenço.

As decisões do júri são irrecorriveis, mas deverão julgar conforme a lei. O art. 27 parágrafo 3- A nenhum concorrente poderá ser conferido prêmio inferior ou igual ao que já lhe houver sido concedido, na mesma Seção em Salão Paulista precedente, nem mais de um dos prêmios mencionados no artigo 21, para cada seção. 

Augusto Mendes da Silva era portador da Grande Medalha de Prata do 50 Salão Paulista de Belas Artes, portanto o seu quadro não poderia ser recusado, no 51 Salão Paulista.

Soube da recusa do quadro do Augusto , por Milton Pereira , um dos cinco membros do júri ,que junto com Lamberto Fadel foram votos vencidos, antes do resultado ser publicado no Diário Oficial . Enviei um telegrama para  o senhor secretario da Cultura Dr. Marcos Mendonça, apontando o erro da comissão julgadora.  Acredito que este telegrama não chegou as mãos do  senhor secretario,  primeiro porque como deputado deveria conhecer a lei 978/51, segundo até por uma questão financeira, não teria deixado desvalorizar um artista que pintou o seu retrato.

Recebi como resposta uma carta assinada por Silvia Alice  Antibas onde ela invocava  o artigo da Lei 978/51  que diz que só não passam pela seleção os portadores da medalha de ouro.

Ser isento da seleção é uma coisa também chama-se " Hors-Concours", isto é fora de concurso, e outra é o artigo 27 parágrafo 3-  mencionado anteriormente.

Um Salão de Arte que recusa o quadro de um artista de 83 anos professor de arte ,com uma carreira consagrada, não é mais o Salão Paulista de Belas Artes, cujo objetivo conforme o texto editado pelo próprio Conselho de Orientação Artística responsável pela criação e organização do Salão Paulista de Belas Artes em 1932 é:" Expor ao público nesta mostra oficial de arte o que de melhor existe de artes plásticas no nosso meio cultural e auxiliar os artistas nacionais não só divulgando seus trabalhos, como também proporcionando prêmios e maiores possibilidades de vença de suas obras".

Depois de quatro edições do salão Paulista ,( 51,52,53,54) pessimamente organizados , numa total desobediencia a lei em vigor, tanto que no 54 realizado em 2003, alem de todos os artigos que foram desrespeitados  pelos organizadores sendo a presidente da Comissão organizadora a mesma pessoa, e vários membros do júri também o que a Lei 978/51 proibia, nem os catálogos foram confeccionados e distribuídos aos artistas inscritos conforme o artigo 11.

Em 26 de dezembro de 2006 a Lei 12.497, revogou todas as leis em desuso a partir de 1947 até 1952, e com elas revogou a Lei 978/51 que confirmou o Salão Paulista de Belas Artes e criou o Salão Paulista de Arte Moderna.

Por uma coincidência, que só pode ser ironia do destino. Augusto Mendes da Silva, depois da recusa do seu quadro teve uma depressão profunda que o levou a perder seus alunos e as encomendas,  padeceu durante 7 anos e faleceu , deixando sua obra para ser apreciada pelas gerações futuras. O Salão Paulista de Belas Artes  depois de 4 anos de péssimos salões e 3 sem que o salão fosse realizado somando 7 anos também acabou, morreu com a revogação da Lei 978/51.

Espero que no futuro algum estudante de direito se interesse em anular essas 4 últimas edições do Salão Paulista de Belas Artes, para que aqueles que de fato praticaram ações inadequadas , legalmente respondam por elas.

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Do que a Arte é feita

Paolo Veronese, o mestre do Renascimento, pintara para o refeitório dos beneditinos, na ilha de São Giorgio Maggiore, em Veneza, uma pintura representando o episódio bíblico das bodas de Caná.
Veronese adapta a tela enorme, 6,77m x 9,94m, á sala criada por Palladio.É em 1563 que, maravilhados, os venezianos assistem á conjunção criadora desses dois gênios.Porém no final desse século 18, o general Bonaparte invade a Itália. Como butim, leva obras de arte para o Louvre, museu universal que então se forma em Paris. Entre elas estava a imensa pintura de Veronese.
Até hoje os venezianos não se conformam com o rapto. Ora, o “Ney York Times ”traz um artigo contando que“ As Bodas de Caná”voltaram para o velho refeitório do convento.Não o original que continua no Louvre.Dele foi feita uma cópia digital idêntica.Nada desses sucedâneos aproximativos,tristes e anêmicos.Um clone com o mesmo exato colorido, com matéria equivalente, com os acidentes e o relevo sutil da superfície pictural sobre tela.
A palavra clone foi usada como monstruosidade por um universitário italiano a respeito dessa réplica. Adam Lowe, autor da reprodução, a recusa: ”Nossa obra não é um clone, mas um estudo detalhado”. Resta que monstro ou não, a metáfora do clone é bem tentadora.
Outro crítico, Pierluigi Panza celebra: para ele trata-se do ”terceiro milagre”. Entende-se: o primeiro foi quando, em Caná, Cristo transformou a água em vinho. O segundo, a própria pintura de Veronese, grande obra-prima. O terceiro, a reprodução que, dizem, o olho não consegue distinguir do original.

Impalpável.
Pode ser que haja exagero. Pode se tratar de um mero factóide. No entanto, a hipótese de uma identidade absoluta entre “As Bodas de Caná” e sua cópia reforça várias questões teóricas. Mesmo quando a perfeita imitação não ocorre, situações desse tipo indicam que a dimensão mais crucial da arte está na aparência, não na matéria.
Essa dimensão vincula-se à idéia de semelhança que, ao contrario da imitação, siscitou pouca teoria. Proust a emprega como formidável meio. De compreensão do mundo. Seu narrador discorre sobre pinturas a partir dos mais diversos tipos de reprodução: gravuras, cópias, fotos. Embora não seja o universo da teoria, mas do romance, Proust sugere que a característica mais definidora da arte é imaterial.

Faz-de-conta.
A arte tem sua junção entre aquilo que a obra oferece ao espectador e o que é captado por ele. Está numa terceira margem do rio. Perder sua materialidade de coisa é o que lhe permite passar do original para as cópias, réplicas, citações, lembranças e múltiplos.

Sonhos.
A existência da obra para além de sua materialidade contraria o fetichismo do objeto artístico, que os românticos sublinharam tanto, confundindo a arte e a relíquia. Walter Benjamin herdou deles as convicções expostas no texto conhecido sobre “a obra de arte não era de sua reprodutibilidade técnica” em que vislumbra uma áurea exclusiva própria dos originais, capaz de ser detectada sabe-se lá por quais poderes.
Uma tal imaterialidade contraria também o mercado das artes, que sempre engorda com a sobrevalorização dos originais. Qual é o autêntico; o quadro original de Veronese , que esta no Louvre , fora de seu lugar,de sua escala, em concorrência com outras obras, ou a réplica perfeita instalada na luz e no espaço únicos para os quais concedido?

Fonte - Caderno Mais - ( 21/10/2007) 
Jornal - "A Folha de São Paulo"
Aautor -Jorge Coli.

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Resposta do Professor

Existem algumas pequenas contradições ou impropriedades jurídicas formais no seu texto, a começar pela questão formulada no título:"Hoje em São Paulo vigora o regime Democrático?"

A democracia é um regime político. É aquele do povo, pelo povo e para o povo. O Preâmbulo da Constituição Federal afirma que: "Nós, representantes do povo brasileiro, reunidos em Assembléia Nacional Constituinte para instituir um Estado Democrático, destinado a assegurar o exercício dos direitos sociais e individuais....".

O Art. 1º da Constituição Federal reafirma isso:
" A República Federativa do Brasil, formada pela união indissolúvel dos Estados e Municípios e do Distrito Federal, constitui-se em Estado Democrático de Direito e tem como fundamentos...".

Logo, o país constitui-se em Estado Democrático, e não apenas o Estado de São Paulo. Já o Estado Democrático de Direito é, em resumo, aquele em que o poder estatal (que é uno e constituído do executivo, legislativo e judiciário) é equilibrado (sistema de pesos e contra pesos). Mais diretamente: é aquele em que o legislativo faz as leis, o executivo (e todas as pessoas) as cumprem e caso não o façam, o judiciário atua. Ou seja, mais resumidamente ainda: O Estado Democrático de Direito é aquele em que o judiciário atua. O art. 5º da CF que trata dos direitos individuais e coletivos, no seu inciso XXXV prevê: "a lei não excluirá da apreciação do Poder Judiciário lesão ou ameaça a direito;" Isso de fato está sendo aplicado aqui no Brasil. Portanto, vivemos num Estado Democrático de Direito (apesar da aparente balbúrdia). Logo, caso algum direito seja ameaçado, cabe socorro ao judiciário, e esse se manifesta.

Alguém impetrou alguma ação em face da não realização do 55º Salão Paulista? Caso isso acontecer e o judiciário não se pronunciar a respeito, aí sim não mais estará vigorando o Estado de Direito.

A Lei 7.347/85 disciplina a ação civil pública de responsabilidade por danos causados ao meio-ambiente, ao consumidor, a bens e direitos de valor artístico, estético, histórico, turístico e paisagístico. Ela trata dos direitos difusos e coletivos. Ou seja, aqueles direitos cujos sujeitos são indeterminados ou indetermináveis.

Não é possível determinar exatamente quem é a vítima da poluição de um rio, ou da poluição visual, pelo dano ao patrimônio cultural, artístico, etc.

Em seu Art. 5º é previsto que: "Têm legitimidade para propor a ação principal e a ação cautelar: (Redação dada pela Lei nº 11.448, de 2007).
I.
II.
III.
IV.
V - a associação que, concomitantemente: (Incluído pela Lei nº 11.448, de 2007).

a) esteja constituída há pelo menos 1 (um) ano nos termos da lei civil; (Incluído pela Lei nº 11.448, de 2007).
b) inclua, entre suas finalidades institucionais, a proteção ao meio ambiente, ao consumidor, à ordem econômica, à livre concorrência ou ao patrimônio artístico, estético, histórico, turístico e paisagístico. (Incluído pela Lei nº 11.448, de 2007).
§ 1º O Ministério Público, se não intervier no processo como parte, atuará obrigatoriamente como fiscal da lei.
§ 2º Fica facultado ao Poder Público e a outras associações legitimadas nos termos deste artigo habilitar-se como litisconsortes de qualquer das partes.

Logo, salvo melhor juízo, a ARBAN é parte legítima para propor uma ação civil pública com vistas a que o judiciário se pronuncie a respeito do não cumprimento da Lei Estadual 798/51 e caso entenda pertinente, determine a realização do 55º Salão Paulista de Belas Artes. E para os efeitos dessa lei, é parte legítima no pólo passivo qualquer causador de dano (cultural nesse caso): pessoa física, jurídica de direito privado, jurídica de direito público (o Estado de São Paulo), nacional, estrangeira, residente no país ou não, etc.

O Art. 11 da lei prevê: "Na ação que tenha por objeto o cumprimento de obrigação de fazer ou não fazer, o juiz determinará o cumprimento da prestação da atividade devida ou a cessação da atividade nociva, sob pena de execução específica, ou de cominação de multa diária, se esta for suficiente ou compatível, independentemente de requerimento do autor."

Espero ter ajudado com essa pequena intervenção que eventualmente poderá servir para iniciar e aprofundar a discussão desse assunto.

Cordialmente

Artista Plástico - Escultor

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Hoje em São Paulo o regime é o de uma  Democracia?

"Poucas instituições brasileiras têm a tradição e a vida do Salão Paulista de Belas Artes, criado em 1932. Seu trajeto foi múltiplo, no plano técnico e jurídico, até chegarmos à 48a. exposição, significativamente em seu espaço próprio, na Galeria Prestes Maia.

No atropelo e até na paixão que caracterizam as realizações humanas no campo da arte, podemos afirmar que o Salão teve sempre um sentido e uma coerência.

Embora abrindo suas portas e paredes a estilos e categorias diversos no setor das Artes Plásticas, o Salão constituiu o derradeiro espaço de manifestações tradicionais, das Belas Artes ,também chamadas acadêmicas.

Sem fronteiras, nem preconceitos, as artes pedem passagem a todas as formas de manifestações. O interesse anual pelo Salão é indiscutível. Neste inscreveram-se 470 artistas com 1.100 obras.

A Comissão Organizadora da mostra de 1985 atesta a qualidade profissional de uma equipe que soube conciliar a ética e a estética, trazendo de volta ao Salão o seu prestigio e a sua respeitabilidade.

Arte e liberdade são condições complementares da consolidação de um regime  democrático. Por isso mesmo, o governo dirigido por Franco Montoro, dará todas as condições para que essa instituição de São Paulo seja cada dia mais representativa dos valores criativos da sociedade".

Jorge da Cunha Lima - Secretario de Estado da Cultura
Comissão Organizadora
Marcus DE Marsillac Barbosa
Maria Helena Dias de Paula Santos
Oswaldo Mariano.
Presidente: Silvio Lemmi
Teodoro Meirelles.

48 Salão Paulista de Belas Artes - Realização: Secretaria de Estado da Cultura.

APOIO: Secretaria Municipal de Cultura, EMURB e IBM BRASIL - Salão Almeida Júnior

GALERIA PRESTES MAIA.

De 18 de novembro a 15 de dezembro de 1985.

HOJE
São Paulo , 8 de outubro de 2007.

A Secretaria de Estado da Cultura, durante 3 anos não realizou o Salão Paulista de Belas Artes. Este Salão bem como o Salão Paulista de Arte Moderna foram criados por uma Lei Estadual em 1951( Lei 978/51)

O Salão Paulista de Belas Artes foi criado anteriormente por um Decreto em 1932, e confirmado em 1951 pela Lei Estadual 978/51.

Os 4 últimos Salões Paulistas de Belas Artes foram muito mal organizados sendo que a presidente da Comissão Organizadora foi sempre a mesma pessoa. Vários artigos da Lei 978/51 não foram obedecidos, e a Secretaria de Estado da Cultura alegou que a Lei precisava ser atualizada, mas nada fez nesse sentido.

Em 2004 pedi uma audiência com a então secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, Dra Cláudia Costin, para tratar do assunto dos dois Salões de Arte,e quem me recebeu foi uma funcionaria que em meio a vários telefonemas que atendia falando com cantores e músicos sobre apresentações deles e seus respectivos cachês me disse o seguinte: A Secretaria de Estado da Cultura não iria mais realizar o Salão Paulista de Belas Artes e nem o Salão Paulista de Arte Moderna . Não haveria mais os departamentos encarregados desses dois Salões. Para sanear as finanças da SEC que estavam em péssimas condições em conseqüência da política do ex-secretario  Marcos Mendonça que nomeou 3.800 funcionários comissionados, estes seriam demitidos e seriam criadas as Organizações Sociais, para se encarregarem dos projetos que antes eram da competência dos vários departamentos da Pasta da Cultura, estando o 55 Salão Paulista de Belas Artes e o 10 Salão Paulista de Arte Moderna  nestas condições.

Saindo do prédio da Secretaria da Cultura reuni alguns artistas plásticos, meus amigos ,estudantes de arte, advogados, médicos ,donos de galerias de arte, marchads, escritores, poetas, industriais, comerciantes, executivos,enfim várias pessoas da sociedade civil,e resolvemos criar a ARBAM- Associação para o Resgate das Belas Artes e da Moral. Depois de obedecer a todos os requisitos exigido pela Lei das Associações , dei entrada na Secretaria de Estado da Cultura para cadastrar a ARBAM como uma OS, com a finalidade de realizar o 55 Salão Paulista de Belas Artes.

Acreditando nas palavras da funcionaria  da SEC,comecei a realizar reuniões com artistas plásticos, para com a ajuda deles atualizar a Lei 978/51. Depois de um ano não recebendo qualquer resposta, apesar de toda a semana eu enviar uma carta para a Secretaria de Estado da Cultura , e como sou brasileira e não desisto nunca, enviei o projeto da ARBAM para o presidente da Assembléia Legislativa de São Paulo, Dr Rodrigo Garcia, do PSDB, que não tomou conhecimento da correspondencia e nem me respondeu.( alem de sua eleitora ajudei na sua campanha, por esse motivo e por ser um assunto de interesse da classe ,me achei no direito de pedir sua ajuda para atualizar a Lei 978/51. Afinal para que servem os legisladores? )

Como sempre acreditei que estávamos numa Democracia onde as Leis em vigor devem ser obedecidas por todos  os cidadão ,inclusive pelo governo, sendo eu uma pobre e reles cidadã do povo, fiz o que achei que deveria fazer. Escrevi para o então governador Dr. Geraldo Alckmin, pedindo que ele fizesse com que a SEC realizasse o 55 Salão Paulista de Belas Artes com a Lei 978/51 atualizada.

Um assessor do PSDB me enviou um e-mail pedindo que eu assinalasse  na Lei 978/51 as modificações que a maioria dos artistas plásticos associados da ARBAM queriam. ( era época de eleição)

Fiz o que me foi pedido,  e enviei para a Deputada Maria Lúcia Amary, que era da Comissão de Educação e Cultura , que colocou ( vai anexo tirei do Google) na pauta, do dia 5 de dezembro de 2005 .

Recebi dia 5 /10/2007 do Sinapesp tendo como fonte Guilherme Mariano -SEC um convite para participar do 1 Salão de Belas Artes de São Paulo, organizado  pela Associação Paulista dos Amigos da Arte e Secretaria de Estado da Cultura , e com a mesma comissão organizadora presidida pela mesma pessoa que foi responsável por todas as irregularidades ocorridas nos quatro últimos Salões Paulistas de Belas Artes.

Me parece uma injustiça,  o governo desobedecendo a uma Lei em vigor ficar 3 anos sem realizar os dois Salões de arte, e agora com uma Associação que acredito seja até " fantasma" só de fachada  realizar um salão com todas as irregularidades que feriam a Lei 978/51.

A Lei existe para resguardar os interesses dos cidadãos, mas atualmente as leis são feitas para agradar o governo e seus amigos.

Anexo o projeto da ARBAM,  para a atualização da Lei 978/51. O  regulamento do 1 Salão de Belas Artes encontra-se no site da Secretaria da Cultura. Comparando o regulamento do 1 Salão com a Lei ,  fica claro a má fé da secretaria da Cultura  e a manobra que usou para burlar a Lei. A Lei 978/51 é, uma  conquista dos artistas plásticos ,porque estando o Salão  sob a proteção da Lei, seus interesses,  os da arte e da nossa cultura estão preservados , e garantidos para todos .

Ninguém em sã consciência  acredita que no Estado de São Paulo, só existam 300 artistas plásticos merecedores de mostrar suas obras num Salão de Arte, realizado com o dinheiro público.( em 1985  se inscreveram no 48 Salão , 470 artistas, e não existiam na época as Oficianas Culturais e nem as Fábricas de Cultura, que precisam ser investigadas )  

Para essa quantidade de artistas, não é preciso mais um salãozinho já existem muitos  na cidade de São Paulo.

Mais do que exigir a realização do 55 Salão Paulista de Belas Artes, os associados da ARBAM, querem que tanto os artistas plásticos como o povo em geral comecem a exercitar a sua cidadania, e não permitam que se adote um outro regime que não seja o democrático, conquistado a duras penas.  

Maria Gilka Bastos da Cunha
Presidente da ARBAM - Associação para o Resgate das Belas Artes e da  Moral

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Pesquisa - Trabalho para a Escola

Maria Angela Maturro da Cunha ( 08/09/2004)

A arte não conhece fronteiras, mas num mundo que se globaliza, os homens fecham seus olhos para a cultura. Nós, do Caderno Cultura, buscamos ampliar o horizonte das artes plásticas de Amparo e fazemos a ponte cultural com nossa capital. Esperamos que nossos leitores e até mesmo nossa Secretaria de Cultura procure aproximar experiências desses artistas de casa e da capital, pois temos a certeza que haverá um enriquecimento de técnicas e de experiências no setor.
Nosso entrevistado é Walter Handro, 67.
Nascido em São Paulo (1940), sua pintura insere-se em duas vertentes: na primeira, paisagens, especialmente marinhas, de estilo tendendo ao impressionismo. Na segunda, pesquisa diversas maneiras de exprimir, numa abordagem mais contemporânea e livre, as formas e cores a partir de estudos de integração e composições de arquitetura urbana com o ambiente, especialmente a geometria encontrada nas favelas.

Beto Zanarella
Editor do Caderno Cultura
Jornal "A Noticia"

Fernando Costa - ost 71x50 - Arlindo Castellane de Carli

Caderno Cultura entrevista Walter Handro, novo presidente da Associação Paulista de Belas Artes – ABPA-SP

Caderno Cultura – Uma eleição com chapa única, para nós do interior, deixa transparecer duas coisas: falta de coesão no grupo ou trabalho plenamente aprovado pelos associados. Por que chapa única?
Walter Handro – Nem uma coisa nem outra. Tenho apenas cinco anos de Associação, mas tenho participado regularmente de suas atividades e fui do Conselho Fiscal. Sou muito critico e dou muitos palpites. Talvez isso tenha entusiasmado alguns colegas que sugeriram minha candidatura. Devo salientar que na minha diretoria existem membros da velha guarda da Associação, artistas de muito respeito, mas também elementos de muito vivencia externa. Tivemos 99% dos votos. Acho que houve coesão em torno de meu nome e dos meus colegas . Acho que a PBA necessita de alguma coisa diferente, algumas idéias novas, mas sem rupturas bruscas . Espero corresponder aos que me lançaram e aos que apoiaram toda a chapa.

Flores - ost 65x49 - Salvador Rodrigues Jr.

CC – Sabemos que viver a arte nesse país é uma “arte”. Quais as dificuldades enfrentadas pela APBA, se é que ela apresenta?
WH – A maior dificuldade da APBA é obter recursos para investimento: reforma da sede, recursos áudios-visuais, atualização da biblioteca etc. Nossos recursos são oriundos de anuidades, taxas de salões, e de aulas, e mal cobrem o custeio do funcionamento da Associação. Os últimos presidentes, com muita dedicação, tiraram leite de pedras; a APBA precisa de umas vaquinhas.

Vale Itororó - ost 40x55 - Acácio Gouveia

CC – A eleição se foi, quais as metas de trabalho para este ano?
WH – Temos algumas metas de curto-médio prazo e de longo prazo. Até o fim de 2007, eu gostaria de obter recursos para reformar e modernizar a sede, melhorar um pouco o seu visual. Em seguida, investir em divulgação, conquistar mais associados, mais participantes nos salões, aumentar a interação com o público e entidades ligadas às artes plásticas com a imprensa. Principalmente, aumentar e implementar mais benefícios para o associado.

Figura - ost 46x38 - Luiz Bruno da Silva

CC – Comente sobre o acervo da APBA e deixe sua impressão sobre as obras que ela possui e os artistas quem fazem parte.
WH - O acervo artístico APBA na é muito grande, temos catalogadas cerca de 400 obras, entre pinturas, desenhos e esculturas. Há muitas obras de excelentes artistas, muitos deles premiados em salões de prestígio , professores e ex professores da APBA . Citar obras de alguns pode parecer desmerecer os demais, que não é o caso. Apenas como exemplo entre os falecidos, Colette Pujol, Salvador Rodrigues Junior, Durval Pereira, Sante Bullo etc. Temos ainda muitos livros de arte, e revistas antigas.

Boxeur - ost 84x64 - Francisco Parlagrecco

CC - Como os artistas podem se filiar à APBA?
WH - Qualquer artista pode se filiar à ABPA. Basta ligar para a secretaria (011) 3101-1660, ou pelo email: secretaria@apba.com.br e solicitar informações. A anuidade custa R$ 140,00, e a entidade promove cerca de oito salões por ano, abertos a sócios e não sócios, sem pré-seleção.

Uvas - ost 57x 77 - Ettore Frederighi

CC – Como é a relação entre a APBA e administração municipal e estadual?
WH – Não Diria nem que é boa nem que é má. Pelo que eu sei, em geral existe um bom entendimento, que talvez não tenha sido bem explorado. É claro que há administrações que tem maior interesse pelas artes plásticas, outras menor, e é claro, algumas não tem lá quase nenhum interesse pela arte em geral.

CC – Numa metrópole como São Paulo, espaços para exposições e se fazer aparecer não são coisas fáceis. A TV Cultura está cumprindo o seu papel em divulgar artistas plásticos de um modo geral?
WH – Não é fácil. Mas para conseguir-se, é preciso correr atrás, e muito. Há muitos espaços, mas tudo depende de um bom planejamento, bons projetos, e há uma grande concorrência. Se há dinheiro, pode-se conseguir espaços em galerias particulares. Mas por enquanto, a APBA não pode pensar nessa alternativa. Uma interação mútua com Faculdades de Artes Plásticas talvez seja um bom caminho. Muitos bancos tem agências suntuosas com enormes saguões vazios, que poderiam ser uma opção para pequenas exposições, atingindo público de vários bairros ou cidades. Mas issoainda não passou pela cabeça de seus dirigentes.

Nu. - ost 24 x35 - Barchitta

CC – Como você vê a implantação de um site da APBA e a possibilidade de ele trabalhar com pregão eletrônico?
WH – A APBA tem um site (www.apba.com.br) que já esta sendo modificado, atualizado e completado. Um dos serviços que ele deve disponibilizar para o associado é um página individual, mediante pequena taxa. Pretendemos implantar esse serviço o mais breve possível.

Benedito Calixto - ost 60x50 - Luiz Bruno da Silva

CC – Imaginando-se ocupando um espaço na Secretaria de Cultura de SP, o que você faria em nome das artes de um modo geral?
WH – Eu procuraria desburocratizar a agilizar todos os procedimentos, ouvir as opiniões e propostas dos artistas. Burocratas nem sempre gostam e/ou entendam de arte. Veja o caso da Praça da Republica em São Paulo, a maior exposição ao ar livre do país. Os artistas sempre estiveram ali, desde da década de 70. Ali comprei meu primeiro quadro, lá estão alguns excelentes artistas premiados no país e no exterior. A feira de artes da praça sempre foi atração turística. Enxotados dela na época do Pitta, os artistas agora foram novamente removidos para a reforma da praça, e a agora não os deixam voltar. Ficam espremidos nas calçadas em torno da praça, atropelados pelo publico que vai ali para vê-los, e a praça fica vazia. Por que ? Outro exemplo é o Salão Paulista de Belas Artes: criado em 1934, foi interrompido por 11 anos, até ser promovido de novo a partir de 2000, para ser interrompido outra vez em 2004. Do último salão, nem catalogo saiu até agora! Eventos desse tipo não podem ser interrompidos ou suprimidos. Precisam ser melhorados, adequados à época, divulgados, fazem parte da cultura da cidade.

Praia da Barra - ost 59 x73 - Arcangelo Ianelli

CC - Novos talentos, como encontrá-los ou produzi-los? A sociedade não se afastou da arte?
WH - A sociedade não se afastou da arte. O que falta, é um ensino popularizado e critico da arte, não só das artes plásticas, mas das artes em geral. Nas escolas, pouco se ensina de arte, ou se faz de maneira errônea ou incompleta. Não se ensina a história da arte, nem se fala dos nossos grandes artistas. Não se ensina mais desenhos, só borrões. O resultado disso são os enormes “quadros abstratos” vendidos em feiras, shoppings etc. Pintados às dúzias com rolinho, em algumas horas e vendidos quase pelo preço do material. É claro que o comprador desses quadros dificilmente pagará dez ou cem vezes mais, mesmo que possa, por uma obra feita por um verdadeiro artista. É preciso criar-se uma cultura de consumo de artes plásticas. Novos talentos? Só com bons professores, boas escolas. Pessoas talentosas sem bons mestres raramente desenvolvem todo seu potencial. O papel da APBA tem sido, ao longo de existência, proporcionar bom ensino, especialmente no desenho e pintura. Dar uma boa formação, embora às vezes vista como tradicional, mas que é a base essencial para o desenvolvimento do artista.

Vida - ost 32 x40 - Pedro Bruno

CC – Você sempre foi artista?
WH – Sempre gostei de música e cultura, até pintei umas aquarelinhas na minha juventude. Na década de 50, eu era garoto, meu pai me levava para ver o Salão Paulista, na Galeria Prestes Maia. Mas sou biólogo, doutor em Fisiologia Vegetal pela USP. Ali fui professor e cientista desde 1964, chegando a professor titular. Estou aposentado desde 2002, mas ainda atuo na área, sou pesquisador do CNPq. Na pintura, em 1997 comecei a ter aulas com a Profa. Neusa Nogueira (aluna do Durval Pereira), e depois fui aluno do grande – Djalma Urban, o único sobrevivente dos fundadores da APBA. Comecei a expor em 1999, e de lá para cá, em cerca de 60 salões, fui premiado em cerca de 40.
Agradecemos a entrevista exclusiva para o Jornal A Notícia – Caderno de Cultura, e deixamos os contatos da APBA para que os artistas amparenses possam entrar em contato e trocar experiências .

Cristal e Rosas - ost 65 x 54 - Jane Blumberg 

Agradecemos a entrevista exclusiva para o Jornal A Notícia – Caderno de Cultura, e deixamos os contatos da APBA para que os artistas amparenses possam entrar em contato e trocar experiências .

- bz

APBA
(011)3284-6036
Secretaria@apba.com.br

As fotos que ilustram esta matéria são de alguns  quadros do acervo da Associação Paulista de Belas Artes .  A coleção completa das obras do acervo da APBA podem ser encontradas no site www.apba.com.br, de onde foram tiradas estas fotos.

Obrigado Maria Gilka.

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Projeto da ARBAM para a  atualização da Lei 978/51

 
A proposta do Salão Paulista de Belas Artes é expor ao público nesta mostra oficial de arte o que existe de artes plásticas no Estado de São Paulo, auxiliando ao artista nacional não só divulgando seus trabalhos como também proporcionando prêmios e maiores e melhores possibilidades de venda de suas obras.

Lei n. 978 de 12 de fevereiro de 1951

Atualização
            Mantém o Salão Paulista de Belas Artes, criado  pelo Decreto n.5.361 de 28 de janeiro de 1932, regulamentado pelo Decreto-lei. 15.688  de 12 de fevereiro de 1946, com as alterações constantes desta lei.
Lucas Nogueira Garcez, governador do Estado de São Paulo, usando das atribuições que lhe são conferidas por lei.       Faço saber que a Assembléia Legislativa decreta e eu promulgo a seguinte lei:
 Artigo 1-è mantido o Salão Paulista de Belas Artes, criado pelo Decreto n. 5361, de 28 de janeiro de 1932, regulamentado pelo Decreto-lei n. 15.688, de 12 de fevereiro de 1946, com as alterações constantes desta lei.
Parágrafo único_ O Salão a que se refere este artigo será realizado anualmente e será precedido de designação numérica crescente, respeitada a dos já realizados.-
Artigo 2-As  Atribuições que o Decreto -lei n. 15.688 de 12 de fevereiro de 1946, dava ao Conselho  de Orientação Artística, extinto pelo artigo 47 da Lei  n. 185, de 13 de novembro de 1948, não  pertinentes à  fiscalização, ficam transferidos  à  fiscalização, ficam transferidos à Secretaria do Governo.
Artigo 3-Será recriado o Conselho de Orientação Artística.
O conselho de orientação artística será composto por  5 artistas plásticos que seguem a linha clássica figurativa e que pertençam a uma associação devidamente inscrita e de acordo com a Lei das associações de arte.
Artigo 4-Fica criado o Salão  Paulista de  Arte Moderna
Artigo 5 eliminado
Artigo 7-Tirar a letra c e d e no lugar colocar

A) Pintura  óleo e acrílico
B) Pintura- guache e aquarela
C) desenho
D) gravura
E) cerâmica
F) escultura

Parágrafo único substituir por: A seção A compreenderá pinturas em óleo ou acrílico sobre tela,  ou eucatex.
A seção B compreendera pintura em guache ou aquarela sobre papel
A seção C) compreenderá  desenhos em grafite, carvão, caneta, pincéis,  nanquim sobre papel ou outro suporte .
A seção D  compreenderá  obras em gravura, água-forte, xilografia e litografia.
A seção E) Compreendera obras em  cerâmica, barro cozido cru.
A seção F) compreenderá esculturas, em bronze,  madeira, mármore, acrílico, silicone
Artigo 8- substituir por
O Salão será dirigido por uma comissão organizadora composta por  5 membros nomeados pelo senhor secretario de Estado da Cultura entre os indicados pelo Conselho de Orientação Artística que os escolherá entre os que apresentarem os melhores currículos, e não podem fazer parte dessa comissão funcionários nomeados ou de carreira da Secretaria de Estado da Cultura.             ( Atualmente quem manda  de fato na organização do Salão Paulista é  a funcionaria de carreira (Graça de Jesus) e o credenciado diretor do DACH, e os expositores não tem a quem reclamar porque ninguém é diretamente responsável. Depois de 2 anos do encerramento do 54 Salão Paulista de Belas Artes os catálogos  do referido Salão  ainda não foram confeccionados .)
Artigo 9- mudar para :Compete a Comissão Organizadora solicitar a Secretaria da Cultura os funcionários necessários para trabalhar na organização do Salão a saber: uma secretaria,  um fotografo, uma assessora de imprensa , 4 funcionários para receber e pendurar os quadros. A Comissão Organizadora deverá promover a publicação do catálogo que deverá conter o nome e o endereço do expositor o titulo da obra exposta suas dimensões e técnica empregada . O Catalogo será dividido nas várias seções que compõem o Salão  e terá a relação dos artistas premiados, selecionados e inscritos em todas as seções que compõem o Salão; providenciar sobre a publicidade do Salão  nos diversos meios de comunicação de massa, radio, televisão, e jornais e revistas; aplicar a renda obtida com as inscrições na  divulgação do Salão, e apresentar ao secretario do governo minucioso relatório de seus trabalhos e das prestações de contas logo após  o encerramento daquele.
Artigo 10- mudar as palavras" serviço de Fiscalização " por Conselho  de Orientação .

Da inscrição e admissão de trabalhos

Artigo 11- eliminar o parágrafo único
Artigo 12-No  ato da inscrição, o interessado ou seu representante devidamente autorizado deverá receber uma guia para cada uma das seções em que desejar inscrever-se e preenche-la legivelmente, indicando  o nome do autor, endereço, numero do telefone para contato, site se tiver, e e-mail, titulo da obra, dimensões técnica aplicada, e data da confecção  seu valor venal e os esclarecimentos necessários para a elaboração do catalogo
Parágrafo único- Na guia de inscrição o expositor deverá declarar que se conformará com  as disposições legais e regulamentares do Salão e  indicará 3 nomes para serem membros do júri, dentre  a relação dos nomes  impressos na ficha de inscrição..
Artigo 13- mudar para -  taxa única  de um salário mínimo vigente  por inscrição em cada seção e não por obra. O valor da inscrição será depositada numa conta aberta e especifica do Salão Paulista de Belas Artes. Para movimentar essa conta é preciso a assinatura dos 5 membros da Comissão Organizadora.
Artigo 14-Todos os inscritos receberão, gratuitamente um catalogo do Salão, e nele deverá constar a relação dos inscritos, dos selecionados e dos premiados com seus respectivos prêmios.
Artigo 15-mudar para : cada expositor poderá enviar até 2 trabalhos para cada seção em que se inscrever devendo entrega-los mediante recibo e acompanhados das guias respectivas até (40) quarenta dias antes da abertura do Salão no local  indicado pela Comissão Organizadora.
Artigo 16  mudar para: Não serão admitidas no Salão :
a)Obras que não estejam dentro dos padrões de beleza reconhecidos universalmente, as instalações , as obras  abstratas, e as que utilizarem técnicas ou materiais diferentes dos enumerados no artigo 7 
(O salão é restrito .só para as belas Artes  para outros tipos de manifestações artísticas ha o salão de arte moderna.)
b)obras que atentem contra a moral e os bons costumes da média da população.
c) obras que ofendam as religiões  usando de maneira torpe símbolos religiosos de quaisquer religiões.
d)que atentem contra as autoridades constituídas.
e) que façam apologia das drogas da violência de crimes , e de todas as condutas que coloquem em perigo a integridade moral e física das pessoas.
f)cópias de trabalhos de outros artistas. Usar a fotografia como modelo não é cópia  desde que a foto seja de autoria do próprio artista e não seja de uma pintura de outro artista plástico.
g) as esculturas em barro cru ou outro material frágil ao manuseio., como a cera, gesso, ou plastilina .
retirar o parágrafo 2 e 3
Artigo 17- eliminado
Artigo 18- eliminado

Do júri

Artigo 19- mudar para:  Para todas a seções haverá um Júri único  constituído de (5) cinco membros sendo 2 nomeados pelo secretario da Cultura e três eleitos pelos artistas . A urna para receber os votos estará colocada ao lado da mesa da funcionaria encarregada de receber os trabalhos. A cédula  será destacada da ficha de inscrição, apresentada à funcionaria que assinara nas costas e devolverá ao artista para que escreva os nomes dos 3 jurados, e deposite na urna. A apuração será feita no último dia da entrega dos trabalhos , os 3 artistas que tiverem o maior numero de votos serão comunicados por telefone. No caso de  recusa e um ou mais serão  convocado os  mais votados  depois dos 3 primeiros.
Parágrafo 2- mudar para: A escolha dos 3 membros do júri deverá realizar-se até (40) quarenta dias antes da abertura do salão. Ao entregar os trabalhos o artista votará em 3 membros do júri destacando da ficha de inscrição a cédula com todos os nomes dos artistas que estão em condições de serem votados, fazendo um x na frente do nome do   candidato escolhido.
Paragrafos 3 e 5 retirar

Artigo 20  retirar tudo que está escrito depois da palavra " anteriores". Que se refere a arquitetura e essa seção foi retirada do salão.
Artigo 21- Os júris somente deliberarão com a presença da totalidade de seus membros e suas resoluções só serão publicadas  depois de 5 dias após serem levadas ao conhecimento dos artistas inscritos.
            Parágrafo único- Na hipótese   da falta de um dos membros do júri, o presidente da Comissão Organizadora dentro do prazo de 48 horas, indicará o seu substituto, a fim de ser completado o " Quorum" exigido neste artigo.

Artigo 23- mudar para :As decisões do júri não são soberanas , qualquer artista pode pedir por escrito ,ao júri que reveja a sua decisão e o jurado responsável, se a decisão não foi unanime , pela recusa deve por escrito fundamentar a sua decisão ou reformar a sentença.  No caso da unanimidade todos os 5 membros devem assinar a justificativa para a recusa.
Parágrafo único: trocar serviço de Fiscalização artística por Conselho de  Orientação Artística.

Artigo 24  mudar para: Os membros do júri e da comissão organizadora poderão expor 2 trabalhos mas as fotos desses trabalhos não poderão figurar no catalogo, que publicara as fotos dos artistas jurados, bem como as fotos de todos os membros da Comissão Organizadora..
Parágrafo 1 Mudar para :  Ficarão isentos da seleção todos os artistas que participaram do  Salão  anterior e os portadores de medalhas  e  menção honrosa de Salões anteriores.
Os artistas do interior premiados nos Salões das suas cidades  ou cidades vizinhas da sua, estarão automaticamente inscritos no Salão, independentemente de passar pelo júri de seleção.
Retirar o parágrafo 2.

Premiação

Artigo 25- Durante os trabalhos dos júris, é vedada a entrada e presença a qualquer pessoa no recinto onde as obras estão sendo julgadas.
Artigo 26 mudar para:- Os prêmios do Salão Paulista  de Belas Artes serão os seguintes:
Uma (1) Medalha de Honra concedida apenas aos artistas portadores da Grande Medalha de Ouro
 Duas(2)  Grandes Medalhas de Ouro
Quatro (4) Pequenas Medalhas de Ouro
Dezesseis  (16) Grandes Medalhas de Prata
Trinta e duas(32) Pequenas Medalhas de Prata
Sessenta e quatro Medalhas de Bronze
Cem (100) Menções Honrosas
Artigo 27 - Mudar para: O júri conferirá para cada seção  duas  grandes medalhas de ouro, quatro pequenas medalhas de ouro, 16 grandes medalhas de prata,  trinta e duas pequenas medalhas de prata e 64 Medalhas de Bronze e 100 Menções Honrosas, para cada seção..
Eliminar o parágrafo 1 e 2.
Artigo 28- A Medalha de Honra  somente será conferida a artistas  brasileiros ou naturalizados, expositores do Salão e detentores da Grande Medalha de Ouro.
Parágrafo 1- Para esse fim,  será colocada uma urna no local do evento e a presidente da Comissão Organizadora reunira no local determinado os artistas portadores de ao menos a pequena Medalha de Prata que escolherão pelo voto secreto o artista que receberá a Medalha de Honra.  A votação só começar[á com o mínimo de 30 votantes.
Parágrafo 2- Será considerado eleito o candidato que alcançar em escrutino secreto, dois terços da votação geral dos presentes, podendo realizar-se mais dois escrutínios se o mais votado não tiver alcançado aquele número.  Não alcançando depois de 3 escrutínios os dois terços exigidos por essa lei, não será conferida a Medalha de Honra, nesse ano, ficando acumulada a Medalha de Honra para o próximo Salão que distribuirá na ocasião 2 Medalhas de Honra. 
 Artigo 29 e artigo 30 e seus Paragrafos deverão ser eliminados.

Da Aquisição dos trabalhos

Artigo 31- A Comissão Organizadora  deverá instituir o prêmio  especial " Aquisição" destinado a compra de obras para a Pinacoteca do Estado .
Parágrafo 1´-Para o fim de que trata este artigo, os júris  de acordo com as verbas existentes e o valor venal das obras, dever]ao indicar até 10 dias antes do encerramento do Salão, ao seu presidente as obras que deverão ser adquiridas.
Parágrafo 2- Os júris em reunião conjunta realizada antes da aquisição das obras, deverão subdividir a verba eqüitativamente, pelas  várias seções  A- B-, C- D- E-, F-, G- que compõem o Salão.
Parágrafo 3- As obras para a Pinacoteca do Estado  deverão recair dentre as obras premiadas com a Grande Medalha de Ouro.
Artigo 32- Durante  o Salão as obras expostas só poderão ser vendidas pelos membros da Comissão Organizadora.
Artigo 33-Apos o encerramento do Salão, os expositores deverão providenciar, dentro de 30 dias,  a retirada de seus trabalhos  não vendidos,  mediante a devolução do recibo a que se refere o artigo 15 desta lei.
Parágrafo 1- mudar para Os trabalhos não retirados dentro desse prazo  pagarão R$50,00 ( cinqüenta reais )  por dia .
Parágrafo 2 e 3 eliminados.
Artigo 34- As obras que se extraviarem do Salão ou nele forem danificadas serão avaliadas pela Comissão Organizadora para fins de indenização mediante requerimento apresentado pelo interessado  dentro de 30 dias.
Artigo 35- A Comissão Organizadora poderá prestar homenagens póstumas a artista falecido antes da abertura do penúltimo Salão.
Artigo 36- As Prefeituras Municipais interessadas na realização em seus respectivos territórios de exposições  circulantes com as obras do Salão, com prévia autorização dos seus autores, poderão dirigir-se a Secretaria de Governo mediante oficio, solicitando-as desde que assumam os seus ônus totalmente  através  do incentivo fiscal ou de patrocínio da empresa privada.
Artigo 37- eliminado.
Artigo 38- Fica o poder Executivo autorizado a baixar o Regulamento para a execução do disposto nesta lei.
Artigo 39- As despesas com a presente lei correrão por conta da verba 24-8.36.4- Despesas Diversas ou orçamento.
Artigo 40- Esta lei entrará em vigor na data de sua publicação, revogadas  as disposições em contrario.

Palácio do Governo do Estado de São Paulo , aos 12 de fevereiro de 1951.
Lucas Nogueira Garcez
Joaquim Canuto Mendes de Almeida
Publicada na Diretoria Geral da Secretaria de Estado dos Negócios do Governo, aos 12 de fevereiro de 1951.
Carlos de Albuquerque Seiffart- Diretor Geral Substituto

,Artigo 4- Fica criado o Salão Paulista de Arte Moderna
Parágrafo Primeiro A realização do salão referido neste artigo será anual, iniciando-se seis meses após o encerramento do salão Paulista de Belas Artes de que trata o artigo 1 desta Lei
Parágrafo 2-Aplicam-se  ao Salão de que trata este artigo( Salão Paulista de Arte Moderna) as disposições que regem o Salão Paulista de Belas Artes, com as modificações apenas no tocante a seleção das obras.
 Como o 54 Salão Paulista de Belas Artes foi encerrado em julho  o Salão  Paulista de Arte Moderna só será realizado em 2005, porque perdeu o prazo no ano 2004, e como o 55 Salão Paulista de Belas Artes não foi realizado em 2004, em 2005 será realizado  o Salão Paulista de Belas artes e um mês depois do seu encerramento serão abertas as inscrições para o Salão Paulista de Arte Moderna, ficando sua organização a cargo do Sinapesp.

Exposição de Motivo

A retirada das seções Arquitetura e Arte decorativa se deve ao fato que atualmente existe um Salão de Arquitetura, e a arte decorativa hoje é feita por computador . Quando o Salão Paulista foi criado, em 1934 , as moedas e medalhas eram desenhadas manualmente por artistas.

O desenho, a gravura e a pintura não podem fazer parte de uma única seção , e nem para efeito de premiação, porque são coisas distintas . EX:  julgar entre as frutas qual a mais bela, impossível adotar um critério válido. Julgar entre maçãs qual a mais bela  é mais fácil.
 Art. 8- Atualmente a comissão organizadora é formada por artistas, membros de associações, e funcionários nomeados e de carreira da Secretaria de Estado da Cultura, que resulta que ninguém fica responsável diretamente pelo evento, e os expositores não tem e nem sabem a quem reclamar .Os catálogos do 54 Salão Paulista de Belas Artes que se encerrou em julho de 2003, até a presente data não foram confeccionados. Já é inaceitável o catalogo não estar a disposição do público no dia da sua inauguração, depois de 2 anos, num país  sério o não cumprimento de uma Lei em vigor seria caso de  exoneração do secretario  e até impedimento do governador.. 

Art.13- Para melhor controle ao valor da  inscrição não será por trabalho inscrito mas sim preço fixo independentemente se o artista inscrever um ou 2 trabalhos.
O valor de um salário mínimo é para mostrar que o Salão é para profissionais ou para quem quer se profissionalizar , não é para quem faz das artes plásticas  um hoby .
A inscrição não pode ser gratuita uma vez que toda a população não deve pagar quando o Salão é do interesse dos artistas plásticos diretamente, são eles que se beneficiam com a exposição de suas obras , os catálogos, e a divulgação dos seus nomes pelos meios de comunicação.

Art15- A mudança de 3 trabalhos para 2 trabalhos deve-se a uma questão de espaço físico ( para dar oportunidade para um maior numero de artistas mostrarem seus trabalhos  no Salão) e para facilitar a montagem. Os dois trabalhos do mesmo artistas serão colocados na mesma parede sendo um que  deles ha um metro do chão e o outro logo a cima com a distancia de 15 centímetros do outro quadro.

Art.16- É inaceitável qualquer manifestação artística que provoque escândalo, que falte com o respeito as religiões, que ofenda a moral ou os bons costumes, que faça apologia das drogas, da violência,  que incentive crimes , ou coloque em perigo as instituições nacionais. A arte deve servir para elevar o espirito do ser humano e nunca embrutece-lo. 

Art.23- Nenhum réu em nenhum tribunal do mundo é condenado em primeira estancia sem direito a pedir um novo julgamento. O artista plástico que não cometeu nenhum crime e está se inscrevendo num salão para mostrar o seu trabalho , nem deveria passar por um júri de seleção , quanto mais não ter o direito de  pleitear uma explicação sobre os critérios do julgamento do júri . Essa mudança na Lei também vai obrigar ao júri a ver, olhar e examinar todos os trabalhos com maior cuidado uma vez que terá de dar explicações detalhadas sobre o mesmo para justificar a sua recusa. Alem disso essa mudança dará aos artistas conhecer a capacidade dos membros do júri, que também serão julgados  na sua capacidade de analisar uma obra de arte, terminando de uma vez com o critério pífio  usado atualmente  " gosto não gosto" .O que é pior os jurados são 5 mas ninguém assume .

Artigo 24. Por uma questão de justiça em primeiro lugar e também por questão de valorização do visual do Catálogo , como as obras dos membros da comissão julgadora e organizadora não passaram por uma seleção nada mais justo que essas obras não façam parte do catalogo porque poderiam ( no caso delas mostrarem obras medíocres) desvalorizarem os artistas. O Catalogo deve publicar as fotos deles e não das suas obras.
No catálogo serão publicadas as fotos das obras premiadas no Salão anterior sendo que sempre na Capa estará a foto do trabalho que deu ao seu autor a Medalha de Honra.
O parágrafo 1 deve ser mudado por uma questão de coerência, uma vez que a Lei diz que o artista não poderá ter prêmio igual ou inferior ao que já conquistou em Salões anteriores.
 Ficando isentos do júri de seleção, todos os artistas que participaram do Salão anterior, e os portadores de prêmios de Salões anteriores ,os membros do júri terão menos trabalho e mais tempo para julgar melhor os trabalhos inscritos. E mesmo se o júri não for muito competente ao menos não teremos o absurdo de artistas consagrados e portadores da Grande Medalha de Prata do salão anterior ter seu trabalho recusado, o que afasta do Salão artistas consagrados por temerem serem recusados pelos desafetos. (como ocorreu no 51 salão com o grande artista Augustus Mendes da Silva, autor de todos os retratos dos presidentes da câmara dos vereadores de São Paulo, que depois disso se mudou para Curitiba.) A finalidade do Salão é ajudar ao artista e não acabar com uma  carreira, já consolidada EX: Porque você não gosta da voz do Caetano Veloso, num festival de musica que ele se inscrever  e você for jurado quando ele começar a cantar  gonga-lo.

Artigo 26- Quanto mais prêmios forem distribuídos mais o salão estará ajudando ao artista a comercializar melhor suas obras. A finalidade de um salão de Arte hoje, não é ensinar nem impor ao artista como deve se expressar através da arte e sim dar as condições para que possa  continuar suas experiências e estudos , e isso só é possível  ele vendendo seus trabalhos.

Com o advento da  Internet e  a globalização,  o artigo  30 ficou sem sentido prático, e com a disparidade entre a nossa moeda  e o dólar e o euro, um prêmio de viagem ficou proibitivo . Chega ser imoral pensar nesse prêmio   num país  com tantas prioridades que não são atendidas, nas áreas da educação, saúde e segurança.

            O Salão Paulista de Belas Artes  alem de  ser um Salão democrático ( do povo para o povo)   tem  caráter didático, uma vez que  expõe lado a lado obras dos grandes mestres e de jovens estudantes de arte. Quando  bem organizado e realizado, com  grande respeito aos artistas plásticos ,  divulgação nos meios de comunicação , é indiscutivelmente a melhor ajuda que o Estado estará proporcionando  a arte a cultura  aos artistas plásticos e  finalmente ao publico. Para dar um exemplo O Salão Paulista para os artistas é o mesmo que o CEASA para os pequenos agricultores, elimina os atravessadores. Coloca o artista plástico ,cara a cara com seu publico.

            Agradeço sua atenção, e espero que o trabalho da ARBAM , resultado de várias consultas , reuniões e discussões homéricas  entre os artistas plásticos , mereça ser lido e discutido nessa casa de Leis que deve servir ao povo.

            Um grande abraço
            Maria Gilka Bastos da Cunha
            Presidente da ARBAM- Associação para Resgatar as Belas Artes e a Moral.

CARTA ABERTA À SECRETARIA DE ESTADO DA CULTURA SENHORA CLÁUDIA COSTIN

São Paulo, 14 de março de 2003.

Digníssima Secretaria de Estado da Cultura, Senhora Cláudia Constin.

Inicialmente gostaria de cumprimentá-la desejando muito sucesso na condução da Pasta da Cultura do Estado de São Paulo.

Leio nos Jornais suas declarações sobre os projetos dessa Secretaria onde prioriza a educação artística e cultural dos jovens. Sendo a menina dos seus olhos, o projeto Guri e as Oficinas Culturais.

Estamos enfrentando um mal que assola a humanidade, as drogas e suas conseqüências. Li recentemente no Guia da Folha (14/3/03) um texto da jornalista Tereza Novaes, divulgando a exposição intitulada " Cosmococa" de Neville d´Almeida e Helio Oiticica, na Pinacoteca do Estado.
Será uma boa maneira de combater o uso de drogas? A propaganda e apologia do seus usuários?

Seria inaceitável uma exposição na Pinacoteca, onde trabalhos utilizam cocaína como matéria prima, e tratados como pretensas obras de arte ; absurdo a qualquer tempo, mas diante do tráfico e conseqüente violência...esse tipo de exposição é uma afronta às pessoas de bem. E o pior, tem prestigio e espaço na mídia!

Gostaria de pedir em meu nome, em nome de meus filhos e netos e de todas as pessoas que desejam um Brasil melhor, que a Senhora não permita que um órgão Estadual e subordinado à Secretaria de Estado da Cultura , preste este tipo de homenagem às drogas.

De nada adianta tentar recuperar meninos de rua, pela arte, musica, literatura, educação e saúde, uma vez que eles constatem que não há bons modelos de comportamento a seguir, onde ser traficante e usuário de drogas traz mais respeito e status.

Agradeço sua atenção e espero ser atendida na minha justa colocação.

Respeitosamente Maria Gilka.

Quadro de Maria Gilka "O suave culto de uma saudade", exposto no I Salão de Arte Vera Ferraz Donnini, uma homenagem da artista a sua amiga Veroska.Exposição na Faculdade Sumaré

No detalhe a foto de Vera Donnini num porta retrato de prata.

Flores .ost. 70x60. 1998

Carminha Leonard, representou Maria Gilka , recebendo das mãos do secretario de estado da Cultura Dr. Marcos Mendonça, o cheque de R$3.000,00. Prêmio aquisitivo da Assembléia Legislativa.
A Primeira Exposição Individual de Maria Gilka, realizada em 1982, no Hotel Holiday In na cidade de Santos , foi realizada com curadoria de Carminha Leonard, grande amiga da artista.
Alem do gosto pelas artes, elas tem em comum a mesma opinião sobre júri de seleção. Carminha é Diretora de Arte da Sociarte, e sua primeira providencia ao assumir o cargo foi retirar a palavra “seleção” do convite da mostra que a Sociarte promove todo ano no Club Monte Líbano. Ela tem horror dessa palavra.
A prova que Carminha estava certa é o sucesso da exposição da Sociarte, que a cada ano é maior.

Ultima modificação: Outubro de 2006

Criação: MACLAM Tecnologia e Informática